Autor: Bojan Kiridžić Osnovna delatnost: slikar Adresa: Petrovaradinska tvrđava (atelje br. 12), Petrovaradin Telefon: Mobilni: 064 / 132 3 166 E-mail:
Ova adresa je zaštićena od robota. Potreban vam je Java-skripta da bi ste je videli.
Web:
Ulje na platnu, 2003. 50 x 65 cm | Ulje na platnu, 2005. 100 x 81 cm | Ulje na platnu, 2003. 100 x 81 cm | Ulje na platnu, 2003. 100 x 81 cm | Ulje na platnu, 2003. 100 x 81 cm | Ulje na platnu, 2003. 100 x 81 cm | Ulje na platnu, 2004. 40 x 30 cm | Ulje na platnu, 2004. 100 x 81 cm | Ulje na platnu, 2004. 100 x 81 cm |
Bojan Kiridžić je rođen 1971. godine u Novom Sadu. Akademiju umetnosti završio je u Novom Sadu u klasi profesora Dušana Todorovića na odseku za slikarstvo. Član je SULUV-a, ULUS-a i Udruženja umetnika sa Petrovaradinske tvrđave (Likovni krug). Bavi se klasičnim slikarskim i grafičkim tehnikama. Učestvovao je u likovnim kolonijama u Tivtu, Višegradu, Kolašinu, Stavrosu (Grčka), Paliću, Rafailovićima... - 1997. Novi Sad, Likovni salon Kulturnog centra
- 1997. Novi Sad, Restoran - klub "Avantura"
- 1999. Novi Sad, Galerija SULUV-a
- 2001. Novi Sad, Galerija "Cesla"
- 2003. Novi Sad, Galerija "Podrum" - Apolo centar
- 2004. Stara Pazova, Galerija kulturnog centra
- 1992. Beograd, 6. Bijenale Jugoslovenske Studentske Grafike
- 1993. Novi Sad, Likovni krug, Tvrđava
- 1994. Vršac, 1. Jugoslovenski Likovni Bijenale Mladih
- 1994. Novi Sad, Likovni krug, Tvrđava
- 1994. Novi Sad, 23. Novosadski Salon
- 1995. Beočin, Likovni krug
- 1995. Novi Sad, 24. Novosadski Salon
- 1996. Novi Sad, SULUV, Izložba novoprimljenih članova
- 1996. Sremska Mitrovica, 21. Sremskomitrovački Salon
- 1996. Novi Sad, 45. Godišnja izložba SULUV-a
- 1996. Novi Sad, Likovni krug, Tvrđava
- 1996. Novi Sad, Izložba radova studenata završne godine
- 1996. Sremski Karlovci, 3. Karlovački Salon mladih
- 1996. Novi Sad, 25. Novosadski Salon
- 1996. Gornji Milanovac, 4. Međunarodni Bijenale Umetnosti Minijature
- 1997. Novi Sad, 26. Novosadski Salon
- 1997. Novi Sad, Novogodišnja izložba Likovnog kruga
- 1998. Novi Sad, Radnički univerzitet
- 1998. Novi Sad, 47. Godišnja izložba SULUV-a
- 1998. Sremska Mitrovica, 22. Sremskomitrovački Salon
- 1998. Novi Sad, 27. Novosadski Salon
- 1999. Novi Sad, Likovni krug, velika godišnja izložba
- 1999. Novi Sad, 28. Novosadski salon
- 2000. Novi Sad, 49. Godišnja izložba SULUV-a
- 2000. Novi Sad, 29. Novosadski Salon
- 2000. Kolašin, izložba radova sa kolonije
- 2000. Stavros (Grčka), izložba likovne kolonije
- 2000. Novi Sad, Vojvođanska banka, izložba radova sa kolonije
- 2002. Novi Sad,Galerija SANU, "Novi Sad za sva vremena"
- 2002. Novi Sad, Galerija "Podrum", "Leto u Podrumu"
- 2002. Novi Sad, ULUV, Novogodišnja prodajna izložba
- 2002. Novi Sad, 31. Novosadski Salon
- 2002. Novi Sad, Muzej savremene likovne umetnosti, "Stabilna konvencija slike"
- 2003. Novi Sad, Galerija "Podrum", "Leto u podrumu"
- 2003. Novi Sad, Galerija SULUV-a, Letnja revijalna izložba
- 2003. Novi Sad, Galerija "Podrum", 32. Novosadski Salon
- 2003. Rafailovići, Slikarska kolonija
- 2004. Novi Sad, Mali likovni salon, Novogodišnja izložba
- 2004. Novi Sad, Galerija "Podrum", Novogodišnja izložba
- 2004. Novi Sad, ULUV, Novogodišnja prodajna izložba
- 2004. Novi Sad, "Leptir belih krila"
- 2004. Novi Sad, 53. Godišnja izložba SULUV-a
- 2004. Budva, Moderna galerija Budva, "Novi Sad Budvi"
- 2004. Novi Sad, 33. Novosadski salon
- 2004. Novi Sad, godišnja izložba Likovnog kruga
- 2005. Sremska Mitrovica, 25. Sremskomitrovački Salon
Nasuprot ultrasavremenim lutanjima još uvek postoje umetnici koji svojom slikarskom mišlju stvaraju likovnu poemu koja slavi čin slikanja. Jedan od njih je Bojan Kiridžić, nenametljivo okrenut ka prošlom, pri čemu pod velom sećanja ostavlja nizove oplemenjenih slika. Naime, Kiridžić otvara patinirane kapije iza kojih trepere motivi koji zasigurno više nisu u upotrebi. Stari gramofon zvukom pojašnjava, još jednom, metafiziku slikarskog procesa i tako slušamo tajne koje se kriju u slikarevom vanvremenskom. Sve je ukriveno taktilnim intimističkim svetom Bojana Kiridžića. Apstrahovanje starog ogledala u obliku elipse dočarava sliku u slici. Kao da kroz teleskop uperen u nebo gledamo plamene sete. Kiridžić je ranije oformio svoje zakone u slikarstvu. Razgibane kompozicije odišu svežinom i preobražavaju se u pikturalnosti. Svuda naziremo diskretnu lepotu žene. Preciznije, on u nanosima različitih inteziteta vaga na slikarskim tasovima otmenost ženske figure i njene nedokučivosti. Ponegde kao kroz ključaonicu svoje duše ženske figure se pojavljuju u toploj gami, ponekad u mrkozelenim tonovima, a uvek u plutajućem nagoveštaju. Romantičarska nota Kiridžićevih slika tiho ukazuje na zaboravljene sofe koje postaju scenografija za pojedine atribute ženstvenosti (šminka, ogledalo, veo, plašt...). Na kompozicijama su prosute latice i sitne tačke koje asociraju na bisere. One odmenjuju crtež i slikama pridodaju spiritualnu otmenost. Sve to uspešno sublimira nepregledan opseg slikarevih čulnih vizija. Danilo Vuksanović, slikar Znan sa ranijih izložbi kao apstraktan slikar, Bojan Kiridžić je u Galeriji Saveza udruženja likovnih umetnika Vojvodine u Novom Sadu izložio novi ciklus. Ponekad je postupak obrnut, pa su na slojeve boja naneseni biljni motivi. Ova igra konkretnog i apstraktnog varira iz slike u sliku, unošenjem novih nijansi, svetlosnih kontrasta i oblika površina. Posebno su fino artikulisane površine pozadinskog svetla koje kao da izbija iz samih slika. Ovim delima Kiridžić se udaljio od svojih čisto apstraktnih formi, pokazujući više interesovanja za ornamenat i ritam, čime se približio i znakovnom repertoaru svakodnevlja, a time i gledaocu, unoseći u ove slike putem zidnih šara i priličnu dozu nostalgije. Andrej Tisma, likovni kritičar Posmatrano sa aspekta razvoja moderne umetnosti slikarstvo Bojana Kiridžića - koji se predstavlja svojom prvom samostalnom izložbom - možemo najpribližnije odrediti kao lirsku apstrakciju s obzirom da platna o kojima govorimo u najvećoj meri poseduju osnovne elemente ovog izraza: ritmičnu likovnu harmoniju i slobodnu slikarsku gestualnost automatskog postupka. Ipak, ostati na tako direktnom odredenju, naročito posle protutnjale postmoderne i svih sloboda koje je donela, bilo bi nedovoljno za razumevanje dela ovog mladog umetnika. Prisutni elementi i akcenti enformela, art-bruta i dripinga čine da u ovim slikama možemo pronaći mnogo više od uobičajene komunikacije sa jednim likovnim delom. Naime, Bojan Kiridžić se nije bavio jednostavnim prenošenjem neuhvatljivih likovnih oblika na platno već je pokušao, i u velikoj meri uspeo, da iskoristi zakonomernosti automatskog postupka ne bi li, kako to kaže Breton, pronašao ključ koji "ad infinitum" otvara škrinju sa mnogim pregradama koja se zove čovek. Interesujući se za suštinske stvari koje u sebi nosi jedno ljudsko biće: oprost, ljubav, raspeće, oplakivanje, samoća... ovaj mladi umetnik na neuobičajen način pokazuje da angažman u slikarstvu ne mora da bude uvek u domenu jezika agresije, šoka ili ironije zbog izbegavanja banalizovanja do kojeg dolazi prilikom asimilacije. Obraćajući se kako čoveku pojedincu tako i čoveku uopšte, Bojan Kiridžić pokazuje da je i kao umetnik i kao čovek duboko svestan svog vremena i svog sveta što je od velike važnosti s obzirom da je opšte poznato da su sva velika dela nastala kao sposobnost umetnika da odgovori svom vremenu. Pojavljujući se na javnoj likovnoj sceni u jednom vremenu opšte agresije na čoveka, ovaj mladi umetnik je svoje mesto pronašao na najbolji mogući način. Luka Salapura, likovni kritičar (predgovor kataloga izložbe) Lirska apstrakcija na slikama velikog formata uz elemente i akcente enformela, art-bruta i dripinga, kojima se Bojan Kiridžić predstavio na svojoj prvoj samostalnoj izložbi u Likovnom salonu Kulturnog centra Novog Sada, bila je praćena interesovanjem za suštinske stvari koje u sebi nosi jedno ljudsko biće: oprost, ljubav, raspeće, oplakivanje, samoća... Ovaj mladi umetnik je tada na neuobičajen način pokazao da angažman u slikarstvu ne mora da bude uvek u domenu jezika agresije, šoka ili ironije. Nova samostalna izložba potvrđuje da je interesovanje za suštinski emotivni život i postojanje čoveka, uz kombinovanje klasičnog i savremenog likovnog jezika, jedan ispravan i nadasve autohton put. Beskrajni valeri toplih i hladnih boja lagano postaju ono čemu svaki stvaralac teži - prepoznatljiv likovni govor autora. Vrlo intiman odnos prema valernom svetlu teško da će nekog ostaviti ravnodušnim. U toj igri boje i svetla Kiridžić stvara slike ne samo likovno plemenitog, već i jednog drugačijeg, skoro metafizičkog sveta. Oslobođen napetosti za inicijalnim dokazivanjem, koju skoro uvek nosi prvo samostalno predstavljanje, ovaj umetnik je sada upotrebio žensku figuru kao alegoriju ne samo da bi dodatno osnažio kompoziciju već i da ugradi nove likovne elemente (akcenti ekspresije, na primer) kojima je naznačio da se neće zadržavati na postignutom uspehu prethodnih izložbi. Jedna izjava Amerikanca Adolfa Gotliba, u kojoj kaže da se bavi teško uhvatljivim i nepostojanim likovnim oblicima koji za njega imaju emocionalnu vrednost mogla bi se sasvim ozbiljno primeniti i na dela koja stvara Bojan Kiridžić. Ipak, ako malo obrnemo stvar i prihvatimo emociju ne samo kao univerzalno već i kao apsolutno izvorno estetsko stanje koliko je, istovremeno, iskomplikovan postupak za stvaraoca? Prost likovni element ili elementi lako mogu da dostignu niži oblik tj. dekoraciju. No, da li emocija može da bude dekoracija? Bojan Kiridžić upravo u spoznaji emocije kao takve i smelom prihvatanju obnarodovanja iste, uz potpuno kontrolisanje likovne materije, protežira mladost umetnosti i umetničkog delovanja. Bez zadrške i kalkulacije. Bretonovo verovanje u razrešenje suprotnih stanja, kao što su san i stvarnost, kroz jednu vrstu apsolutne realnosti tj. nadrealnost vizuelno je uobličila jedan likovni pravac. No, da li je nadrealno u likovnoj umetnosti samo ono što nam je do sada poznato kao stvoreno? Početkom trećeg milenijuma realnost prostora i nadrealnost događaja u kojima deluje Bojan Kiridžić imaju sve odlike potpuno nove spoznaje stvarnosti. U tom smislu treba posmatrati i novostvorena dela ovog umetnika. Luka Salapura, likovni kriticar (predgovor kataloga izložbe) Slike Bojana Kiridžića nemaju nazive jer je teško imenovati ono što nam umetnik varijacijama jednog kolorističkog motiva prikazuje - čulnost. Za razliku od ranijih radova, na kojima su bili zastupljeni religiozni motivi sa čistim kolorističkim podlogama, ulja na platnu predstavljena u galeriji ULUV-a "igraju" se sa dekorativnošcu. Prepoznatljivi potezi starog valjka za krečenje ponavljaju se na svim slikama, čime autor želi da, ne bez ironije, podseti na "duh zaboravljenog vremena". Blag u izrazu, koristeći zagasite boje, umetnik nam u isto vreme prikazuje mikro i makro svet. Stojeći u sobi, posmatrajući spoljašnjost i istovremeno sublimirajući proživljeno vreme, autor kroz vizuru istorije i okoline postaje neka vrsta voajera sopstvene intime. Tanka crvena linija koja se pojavljuje na pojedinim slikama simboliše prisustvo samog autora u tom procesu. Kiridžić o svom stvaralaštvu kaže sledeće: "U mom slikarstvu najvažnije je svetlo i atmosvera. Ima dosta autobiografskog u mojim rukopisima, ali autobiografsko kao neko prisećanje, maštanje, sve je prozirno, kao i moj pogled kroz starinsku koprenu. Tehnika nije bitna, ona pruža samo nagoveštaj". D. I. Ciklus slika koje Bojan Kiridžić premijerno predstavlja u Malom likovnom salonu Kulturnog centra Novog Sada ne možemo da posmatramo samo i jedino kako je to uobičajeno: platnom ili papirom omeđen dvodimenzionalni prostor i u njemu likovni govor iskazan likovnim sredstvima. Ovoga puta je potrebno, pored naznačenog, da pažnju usmerimo na širu istorijsku dimenziju opšteg kulturnog i umetničkog nasleđa.
Koliko jedan običan, skoro neprimetan termin kao „kretanje“ znači kada se uskrati, videli smo i doživeli svi zajedno. Svoje pravo na slobodno kretanje evropskim prostorom, dok se to moglo, Kiridžić je iskoristio da upozna, koliko je mogao, grad Lisabon u Portugaliji koji ga je inspirisao da u svoja najnovija dela ugradi deo njegove umetničke tradicije.
Naime, Portugal se od drugih evropskih zemalja izdvaja tradicijom i bogatstvom ukrašavanja fasada zgrada pločicama - azulejos kao specifičnim dekorativnim elementom. Poreklo portugalskih pločica azulejos povezano je sa tradicijama drevnog Istoka. Tradicionalna Portugalska pločica izrađena je od gline i prekrivena raznobojnim glazurama uglavnom plavo-bele boje i, konceptno, predstavlja osnovnu podlogu likovnog sadržaja novog ciklusa slika.
Ovim delima Kiridžić se udaljava od svojih čisto apstraktnih formi sa početka umetničke karijere, pokazujući dodatno interesovanje za ornament i unoseći u ove slike, putem portugalskih azulejosa i fadoa, i priličnu dozu nostalgije.
Pored blagog ritma ornamenata, poseban segment slika čine ugrađeni akcenti koji su i sami, skoro lirski deo iskustva stečenog u Lisabonu. Svakako, tu su i dalje prisutni elementi enformela, art-bruta i dripinga koje Bojan, kao nasleđe postmoderne, primenjuje od samog početka.
Ovo i ovakvo slojevito građenje slika donosi nam predstavu koliko je za umetnika, koji želi da stalno podiže svoju kreativnost i svoj stvaralački postupak na viši nivo, kretanje / putovanje važno.
U predgovoru za prvu samostalnu izložbu Bojana Kiridžića napisao sam da umetnik, obraćajući se kako čoveku pojedincu tako i čoveku uopšte, pokazuje da je duboko svestan svog vremena i svog sveta što je od velike važnosti s obzirom da je opšte poznato da su sva velika dela nastala kao sposobnost umetnika da odgovori svom vremenu.
Nastavljajući postojanje na javnoj likovnoj sceni, a u vremenu ponovne opšte agresije na čoveka, umetnik Bojan Kiridžić svoje mesto i dalje pronalazi na najbolji mogući način.
Luka Salapura, likovni kritičar
Umetnost umesto reklame - Dela objavljena u projektu
|
Comments