CMS Web Design and Consulting

Art magazin, web casopis za savremenu umetnost
veb sajt za likovne umetnike

Frontpage Slideshow (version 1.7.2) - Copyright © 2006-2008 by JoomlaWorks
Ove ilustracije, sa linkom, predstavljaju izbor iz vesti i arhive Art magazina

Videomedeja 14
Noć muzeja 2011
Dunavski dijalozi 08
Dunavski dijalozi 06
Dunavski dijalozi 02
Dunavski dijalozi 00
Dunavski dijalozi 04

Sponzor rubrike
Retrospektivna izložba slikara Jim Dine-a u Centru Žorž Pompidu u Parizu Štampaj E-pošta
(0 glasanja)
ImagePARIZ. Specijalno za Art magazin. Centar Pompidu je priredio retrospektivnu izložbu Jim Dine-a, svestranog, inovativnog i od rane mladosti popularnog američkog slikara (rodjen je 1935 u Sinsinatiju). Naziv izložbe je "Jim Dine Paris Reconnaissance" (priznanje) i traje do 23. aprila 2018.ImageImage

Image
Photo © Ellen Page Wilson © Adagp, Paris 2018

Nešto pre otvaranja izložbe Dine je poklonio Centru Pompidu 28 svojih radova. Poklon je izraz zahvalnosti  Francuskoj u kojoj je često boravio i učio od francuskih estetskih pogleda na umetnost ili kako on sam kaže "vraćanje kulturnog i ličnog duga". "Poklanjam ovih 28 radova Francuskoj i Parizu koji su me hranili, mene čiji su baba i deda poreklom iz Evrope, iz Poljske, Litvanije. Ništa nisam znao o Francuskoj osim kroz knjige koje sam čitao i knjige sa slikarskim delima koje sam gledao u pubertetu. Kad sam došao ovde, sve je to oživelo. Uhvatilo me je za kožu vrata  i dodirnulo pravo u srce." (Jime Dine)

S druge strane, Francuska retrospektivnom izložbom odaje počast ovom rado viđenom umetniku: 28 poklonjenih radova postavljenih hronološki od 1961. do naših dana omogućavaju bogatu sliku rada Jime Dine-a.
Jim Dine se u posleratnom periodu preselio u Njujork (1958) i pridružio grupi umetnika koji si inicirali prve performanse (happening). Priređuje izrazito efektne, žive a  kratke "doživljaje umetnosti". Bit je u saučestvovanju gledalaca u umetničkom dogadjaju. Reakcija posmatrača je sastavni deo umetnikovog stvaranja.

Iako je Dine često vezivan za pop art, on sam se ne slaže sa tim i govori o sebi kao nastavljaču umetničkih pogleda Roberta Ranscherberg-a, Jaspers Johns-a i Wiliem de Kooning-a. Uvodeći u slikarstvo predmete iz svakodnevnice (cipele, penjoar...), naglo i uporno ponavljajući, briše razliku između umetnosti i realnosti. Svestan je toga da je ne može izbrisati u potpunosti, ali je svestan i da slika može probuditi drugačije posmatranje koje predmetima daje nov, puniji značenjski život.

Na slike nekad kači predmete i to najčešće svoje lične stvari (cipele na čelu naslikanog lika "His Shoes  Walking on My Brain" 1960), što daje auotobiografski ton njegovim delima. Rad iz mladosti od 9 monumentalnih skulptura (veći deo je uništen nakon izložbe 1967) pokazuje Dine-ovu težnju da stvara okruženje, koristi "forme nemoguće veličine" i time posmatrača "zarobljava" u umetnički projekat. Potreba da stvara "okruženja" povezuje ga sa pop umetnikom Claes Oldenburgom.

Dine je poznat po svojim stilizovanim srcima koja su lajtmotiv u njegovom stvaralaštvu. Prvo srce pezentovao je u radu Straw Heart (1967) gde je srce prekriveno srebrnom bojom i napuderisano zlatnim puderom. Isti rad prezentovaće dve godine kasnije u Parizu, ali uz dodatnu kreaciju: oblaže ga slamom. Dine će stalno menjati, nadograđivati sve što radi, i slike prirode vremenom će dorađivati... u skladu sa svojim umetničkim sazrevanjem, istraživanjima, otkrićima... Njegovi radovi su u stalnom menjaju (work in progress) i tako dobijaju novi smisao, nove dimenzije.

Nakon što se preselio na svoje imanje u Warmontu (1971) i susreo sa poljoprivrednim alatima, počinje da ih slika sa neverovatnim žarom. Podsećaju ga na "hardver" njegovog dede, kao i na značaj koji im je pridavao u detinjstvu. Ponovo je auotobiografsko (njegovo detinjstvo) predmet njegovih dela. Dine kaže kako kod njega postoji jedna podsvesna vezanost za alate koje je viđao u ranom detinjstvu i naziva ih "predmetima želje". Dine ih slika u dripping tehnici, izliva u bronzi. Dine slika i vaja ono što svaki posmatrač razume i pokušava da sugeriše dublje značenje. Njegove slike su simboli koji podstiču na razmišljanje: šta se krije iza jednostavnog izbora i načina prezentovanja predmeta? U isto vreme posvećuje se i upotrebi predmeta iz svog ateljea za svoje kreacije.

Krajem 70-ih kreće se u obrnutom smeru, vraća se remek delima prošlosti, počinje da slika figurativno... često slika portret supruge i cveće sa iznijansiranom linijom i teksturom. Ovih godina posvećuje se i gravuri.

Drvena figura Pinokia bila je njegov obožavani i dragoceni predmet. 70-ih je već odlučio da uradi skulpturu dovoljno veliku da sa značajem oživi ovaj zanimljiv drveni lik iz bajke. Uradio je veći broj skulptura, a često će se naći i na njegovim slikama. Napraviće kasnije skulpturu od 9 metara visokog Pinokia koja će 2008-e biti postavljena u Švedskoj.

Od 2010. boja postaje njegova okupacija, figurativnost nestaje, boja "priča" u višeslojnim namazima.

Na izložbi su prikazani brojni radovi iz svih domena njegovog stvaralaštva: skulpture (Pinokio i druge slične figure), slike odevnih predmeta, predmeta iz domaćinstva... slike alata, slike ispod kojih stoje poslagani alati... radovi sa slamom koje izrazito voli, srca u različitim varijantama...

U svojoj dugoj umetničkoj karijeri Jime Dine se neprekidno menjao, uvek je nešto novo nudio ljubiteljima umetnosti. Svojim radom hteo je da pokaže šta znači biti slikar i koje su mogućnosti slikarstva. Smatra da nema razlike između slikarstva i vajarstva, jer transcendira ili ruši granicu između objekta i slike. Dine je čovek koji je neprekidno umetnik: "... i ujutro kad se probudim, to je ono što radim, slikam."

Prikaz izložbe: Slavica Štulić
Prevod izložbenog materijala: Vera Štulić

 

Napiši komentar

Pošaljite samo relevantan komentar za ovaj sadržaj. Bilo kakav nepripadajući komentar biće obrisan. Pravo objavljivanja i redigovanja, bez objašnjenja, zadržava redakcija Art magazina. Ne zaboravite da ukucate zaštitni kod. Komentar je privatno mišljenje autora komentara i ne predstavlja stav redakcije.


Security code
Refresh

videomedeja
Iz kalendara art događaja
03.09.2021 - 17.10.2021 | 20.00
Umetnik. Kolekcionar. Kritičar - Grupna izložba
17.09.2021 - 16.10.2021 | 19.00
Janoš Tarko - Slike
23.09.2021 - 18.10.2021 | 19.00
Aleksandar Mladenović Leka - Retrospektivna izložba
30.09.2021 - 30.10.2021 | 19.00
Jozef Bojs i Mangelos - 100 godina i umetnost danas
01.10.2021 - 01.11.2021 | 19.00
Edita Kadirić & Maja Rakočević Cvijanov - Hormonology

Izbor godine
Novi Sad 2022
Novi Sad 2021
Pregled galerija

Popularno
NIŠ. Galerija savremene likovne umetnosti Niš, u prostoru Paviljon u Tvrđavi, ...
NOVI SAD. Mali likovni salon predstavlja od 4. do 15. oktobra 2021. slike Bojana Kiridžića (1971,...
BEOGRAD. U Muzeju Jugoslavije u Beogradu od 2. decembra 2020. do 28. februara 2021. biće...
NIŠ. Galerija art55 predstavlja od 5. do 26. januara 2021. slike Miloša...
Budimo odgovorni
covid-19
Povezani sadržaji
Reportaže
PARIZ. Specijalno za Art magazin. Povodom Izložbe slika Vere Molnar u galeriji ...
Majstor nadrealizma napravio je dramaturški udar iz groba koji mu Katalonija nije oprostila...
KIKINDA. Simpozijum "TERRA" osnovan je i prvi put održan 1982. godine. Od tada se održava...
IK Prometej preporučuje
Dejan Medakovic - Srpski slikari XVIII-XX veka
Dejan Medaković
Srpski slikari XVIII-XX veka
 
Intervju
Izložbom velikih formata, uglavnom apstraktnih ekspresionista, savremenih slikara i vajara, biće...
Pavle Jovanović

Prethodno objavljeni radovi:
Lazar Marković, Bora Vitorac, Georg Redžek, Maja Erdeljanin, Danilo Vuksanović, Korina Gubik, Danijel Babić, Andrej Tišma, Pavle Jovanović
 
Reportaže
  • ImagePARIZ. Specijalno za Art magazin. Lepa i specifična izložba pod nazivom "Dega, ples ,crtež" organizovana je u mezeju Orsay u Parizu (traje do 25. februara 2018). Organizatori izložbe rukovodili su se pre svega inspiracijom koju daje…
Knjige i časopisi
  • ImageGradina broj 23, kao i prethodne, donosi nova istraživanja umetnika, književnika, pesnika i kritičara o granicama ljubavi, duše, ljudskosti, istorije, umetnosti... Korice i kolorne strane u časopisu, koje odvajaju pojedine rubrike, obgrlile su tekstualni deo časopisa…
Intervjui
  • ImageVajar Mladen Marinkov rođen je 1947. godine u Novom Sadu. Diplomirao na Akademiji za likovne umetnosti u Beogradu, na odseku za vajarstvo, poslediplomske studije završio na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu, u klasi profesora Jovana Kratohvila,…
Prica o Artmagazinu, ljudima i dogadjajima...

© 1997 - 2021. Art magazin.
Sva prava zadržana.

21000 Novi Sad, Srbija
Telefon: 063 888 0 860
E-mail: Ova adresa je zaštićena od robota. Potreban vam je Java-skripta da bi ste je videli.

Redakcija Art magazina odlucuje o konceptu i sadrzaju. Mi brinemo o svemu ostalom...

Društvene mreže
  Art magazin na Facebook-u   Art magazin na Twitter-u   Art magazin na YouTube-u
  Skenirajte ovaj kod mobilnim telefonom