NOVI SAD. Muzej savremene umetnosti Vojvodine predstavlja od 30. septembra do 24. oktobra 2020. izložbu Nenada Šoškića (1970, Bar, Crna Gora). Diplomirao je na Fakultetu likovnih umjetnosti na Cetinju, a postdiplomske studije je završio na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu. Profesor je na studijskom programu Vajarstvo, Fakulteta likovnih umjetnosti na Cetinju. Dobitnik je više nagrada za svoje umetničko stvaralaštvo.
Nenad Šoškić, vajar po svom umetničkom obrazovanju, usmeren je na istraživanje graničnih formi ovog vizuelnog medija i delovanje u proširenom medijskom polju prostornih instalacija i ambijenata, uz uvođenje kontekstualnosti i dijaloga sa aktuelnim društvenim temama i odnosima, pogotovo mas-medijima, informacijama i vestima.
Razvijajući koncept kroz analizu i propitivanju uloge mas-medijske kulture danas, brzine protoka informacija, njihovog neselektivnog plasiranja i konzumerskog vrednovanja, otvara niz pitanja u vezi sa savremenim društvom i načinom njegovog funkcionisanja. Seriju radova posvećenih ovoj temi razvija prvo u SAD-u, u galeriji MANA u Njujorku, u organizaciji Mana Contemporary, a zatim na manifestaciji Art Basel u Majamiju, izložbom pod nazivom Transformation. Istraživanje društvenopolitičke i kulturne uloge koju imaju svakodnevne vesti, njihove frekventnosti i, istovremeno, prolaznosti, nakon SAD-a, nastavlja serijom radova i samostalnih izložbi u Crnoj Gori, u prostoru sopstvenog okruženja, kao i u regionu (Novi Sad, Sarajevo, Zagreb...).
Izložbu u Novom Sadu koncipira kroz sajt specifik instalaciju sastavljenu iz tri segmenta koji se međusobno nadopunjuju, kreirajući idejno jedinstvenu postavku. Pojedinačni elementi umetničkog dela vode aktivni dijalog sa prostorom postavke, menjajuću očekivani odnos prostorija i uobičajeni način kretanja posetilaca kroz njega, uključujući ih aktivno u komunikaciju i interakciju sa izmenjenim ambijentom.
Kako izložbeni prostor Galerije S Muzeja savremene umetnosti Vojvodine u svojoj osnovi ima geometrijsku formu meandra, u okviru tri, donekle, odvojene prostorne celine, autor je postavio pitanje mogućih načina komunikacije unutar njega, istražujući šta je tipično i očekivano, a šta bi bio izazov, prekid i prepreka u njemu, neophodna promena koja bi otvorila nove putanje i situacije.
Svojim koceptom Transformacija nastavio je sa razvojem umetničke prakse zasnovane na primeni aspekata iz prostornog okruženja, autobiografskog konstrukta i aktuelnog društvenopolitičkog diskursa, korišćenjem univerzalno razumljivog jezika savremene umetnosti, uz upotrebu fragmentacije, repeticije i svedenosti estetskog izraza.
Izložba je realizovana u okviru međunarodnog projekta Risk Change podržanog od strane programa Evropske unije "Kreativna Evropa" i Pokrajinskog sekretarijata za kulturu, javno informisanje i odnose s verskim zajednicama.
Kustoskinja izložbe je Sanja Kojić Mladenov.