30 x 30 - Grupna izložba minijatura |
Savremena galerija, Zrenjanin. Novembar - decembar 2007. Na izložbi će biti predstavljeni radovi pedeset osam autora. Radovi su izvedeni u svim tehnikama uključujući i višemedijski pristup u formatu 30x30 (x 30) cm. Dodeljene su tri nagrede: prva nagrada (samostalna izložba u salonu Savremene galerije) pripala je Jeleni Šalinić iz Kraljeva, druga nagrada (učešće u umetničkoj koloniji Ečka) pripala Danijeli Blatešić iz Novog Sada dok je treća nagrada (knjiga iz oblasti umetnosti) pripala je Tijani Titin iz Zrenjanina.
Umetnost XX veka, pod uticajem velikih naučnih otkrića i brzog tehnološkog i industrijskog razvoja unela je, svojim optimističkim poverenjem u progres, mnoge novine unutar svog razvoja. Ispitivanjem tehnika, materijala i specifičnog jezika umetnosti kao i delovanjem na njenim graničnim područjima, umetnici su stvarali nove pravce i pristupe, koji su se smenjivali velikom brzinom. Umetnici su verovali da umetnost poseduje moć da utiče na društvo i učestvuje u njegovom preobražaju. Do značajnih promena u shvatanjima dolazi krajem sedamdesetih i tokom osamdesetih godina, kada usled drastičnih socio-političkih događaja, krize ideoloških modela i dramatične prevlasti informacionih tehnologija, umetnici gube veru u progres, ali i u mogućnost da umetnost može bitno da menja bilo šta izvan sopstvenog područja delovanja. Industrijski sistem ušao je u sve pore društva, a umetnost svojim delovanjem postaje samo jedan segment kojim se ovaj sistem koristi u ostvarivanju sopstvenih ciljeva. Postavši svesni ove situacije umetnici se ipak ne odriču dijaloga sa sadašnjošću, već razvijaju jezik sposoban da svojim delovanjem omogući prodor u svakodnevicu koju shvataju kao neminovnost. Umetnost na početku XXI veka pokušava da kao sopstveni kontekst prepozna opšte stanje u društvu u kome su posredstvom globalizacije, velikim migracijama stanovništva i snažnom informacionom mrežom smanjene geografske razlike. Različiti narodi postaju veoma bliski u svojim svakodnevnim problemima, ali im istovremeno prete opasnosti, sa jedne strane od uniformnosti i gubljenja identiteta, a sa druge od nacionalističkog i verskog ekstremizma. Odbacujući ideju o progresu kao utopijsku, umetnici od osamdesetih godina prošlog veka obilato koriste mogućnosti kulturnog nomadizma i stilskog eklekticizma. Savremeni umetnici danas sa jedne strane koriste neograničene mogućnosti kulturne razmene i međudelovanja, dok sa druge insistiraju na individualnom i subjektivnom pravu umetnika da stvara u skladu sa sopstvenim umetničkim opredeljenjem, stavom i ličnošću što ih oslobađa svake moguće hijerarhije i kategorizacije. Umetničko delo danas deluje kao prožimanje različitih jezika i ideja i samim tim onemogućava bilo kakvo tradicionalno estetsko određenje jer ima promenljiv identitet. Danas je u umetnosti bitan stvaralački metod koji u prvi plan stavlja rezultat umetničkog rada, bez izričitog davanja prioriteta originalnosti i aktuelnosti. Iako u jednom periodu izvan glavnih tokova savremene svetske umetnosti, umetnički život u našoj sredini sve više počinje da se uklapa u svetske okvire. Različiti društveni događaji uzrokovali su decentralizaciju i omogućili delovanje uticaja različitih periferija, što dovodi do fuzije internacionalnih i lokalnih elemenata i omogućava otvorene i raznovrsne pojedinačne mogućnosti izražavanja u okviru jednog konteksta. Ovo je opšti okvir u kojem možemo sagledati izložbu pod neobičnim nazivom „30x30“. Svojim pomirljivim karakterom, bez pretenzija za ambicioznim predstavljanjem sveukupnog recentnog stvaralaštva kod nas i bez favorizovanja određenog umetničkog pristupa, ideologije, medija ili ličnosti autora, izložba pruža pregled one umetničke scene u Srbiji na kojoj, pored dominantnih tendencija, egzistiraju različite umetničke poetike koje često, možda nepravedno, nemaju adekvatnu prezentaciju i podršku od strane pojedinih institucija ili kritike. Na izložbi su prisutni autori različitih generacija, različitih umetničkih senzibiliteta, karaktera i različitog shvatanja i reagovanja na koncepciju ove izložbe. Ograničavajuća samo u smislu formata, koncepcija autora izložbe je da u okviru zadatih dimenzija umetnici imaju mogućnost da realizuju raznovrsne ideje u različitim medijima, pa su tako na izložbi prisutni radovi preko pedesetoro autora izvedeni u slikarskim, crtačkim, grafičkim tehnikama, skulpturi, tekstilu, fotografiji, videu... Neki umetnici ostaju dosledni svojim likovnim istraživanjima pa svoje zrele umetničke ideje ovoga puta sprovode u okviru datih dimenzija, dok neki autori uzimaju zadati format kao izazov za stvaranje sasvim novih, interesantnih i duhovitih kreacija. Na radovima se uglavnom uočavaju prožimanja različitih stilskih uticaja i ideja, pomirljivost koja distancirano posmatra i beleži društvene pojave, sa manje ili više kritičnosti, kao i okretanje umetnika prema ličnim, intimnim mikrosvetovima. Naravno, na izložbi ima dosta smelih i zanimljivih rešenja što je čini dinamičnom i slojevitom postavkom. Interesantna je činjenica, da su, od velikog broja umetnika koji učestvuju na izložbi, nagrade dodeljene ženskim autorima i to mlađe generacije. Njihovi intimni, izrazito subjektivni i prefinjeni radovi svojom nepretencioznošću i otvorenošću govore o nekoj novoj senzibilnosti u umetnosti, koja svojom tolerantnošću i neposrednošću možda na najbolji način reflektuje trenutnu orijentaciju umetnika u savremenom društvu. Sunčica Lambić - Fenjčev |