Art Info

Dobrodošli na novu verziju Art magazina prilagođenu Google naredbi Mobile first. Podržite prenos članaka u novu verziju donacijom na naš dinarski tekući račun:

Centar za istraživanje i razvoj komunikacija, Novi Sad
340-11006480-66

Za donaciju iz inostranstva pišite na artmagazin.novisad@gmail.com kako bi vam poslali uputstvo banke.

U 2025. Art magazin je podržao Grad Novi Sad - Gradska uprava za kulturu.

21000 Novi Sad, Arse Teodorovića 16 063 8880860 artmagazin.novisad@gmail.com

Vesti / Srbija


Galerija Šikora

Ponuda i otkup umetničkih dela. Telefon 063 342742
(0 Votes)
Jelena Mijić

KRAGUJEVAC. Kontakt galerija Studentskog kulturnog centra Kragujevac i Galerija SKC predstavljaju od 7. do 14. novembra 2023. slike Jelene Mijić (1989). Završila je osnovne i master studije slikarstva na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu. Bila je deo tima koji je 2016. godine osnovao Ostavinsku galeriju koja je deo nezavisnog kulturnog centra Magacin. Dobitnica je nagrade "Dimitrije Bašićević Mangelos".

Prvi segment rada čini 20 ručno rađenih kopija slike (nekoliko različitih dimenzija u tehnici ulje na platnu) "Nesreća na Brodveju" i uputstva za izradu istih. Ova slika je bila deo "Velike slikarske izložbe sa gomilom slika ili Kako me je Njujork vratio slikarstvu", nastale po povratku sa rezidencijalnog boravka u Njujorku, a povodom dobijanja "Mangelos" nagrade i ujedno Jelenine jedine samostalne slikarske izložbe u karijeri. Drugi segment čini desetak tek započetih slika, odnosno šablonskih crteža prenesenih na platna.

Poigravajući se odnosom original-kopija, odnosno kopirajući sama sebe, umetnica preispituje imperative originalnosti i hiperprodukcije, genijalnosti umetnikove ličnosti, kao i klasične principe na kojima se zasniva umetničko delo, te demistifikuje stvaralački proces.

Teza je da ovaj rad Jelene Mijić može da funkcioniše kao zakasneli alarm protiv ishoda dezartikulacije. Alarm koji se neplanirano uključio na nekom otpadu auto-istorizacije i uporno doziva. Motiv na platnima kao da liči, ovako u magnovenju (kad nas prođe čuđenje zašto bi uopšte neko ovakav bez-prizor slikao i slikao i slikao), na prednja vrata fiće. 

Moglo bi da prođe, ali šta god da je, je li ovde poenta u striktno "netehničkom", šematizovanom umnožavanju umetničkog rada, za razliku od onog tehničko-reproduktivnog koji secira legendarni esej W. Benjamina?

Kakvo je značenje tog autorskog gesta, te stvaralački i gledalački naporne serije gestova, značenje u epohi povlačenja, pada proizvodnog "autorstva" u polju tehničke/fabričke serijske produkcije? Epohi ekstrakcije to jest otmice koliko-toliko visokotehnoloških proizvoda, i pretpostavljeno visokoprofitabilne proizvodnje, iz režima periferije? Da li je ovo nagoveštaj da cena rada može toliko pasti u širenju zone hipereksploatacije, da se više isplati ručno nego mašinski umnožavati čak i jedan neugled (non-glimpse) sa automobilskog otpada?

Nebojša Milikić
(izvod iz teksta u katalogu izložbe)